2025年10月下旬的金漫獎頒獎典禮上，漫畫家狼七從資深漫畫家敖幼祥手裡接過大獎。那是個意義非凡的片刻。敖幼祥在80年代發跡，《烏龍院》是華文世界裡最具代表性的台灣漫畫之一。45年了，敖幼祥至今筆耕不輟，在花蓮的濱海小屋裡，他仍在畫畫。

接過獎座的狼七，第一部商業漫畫《湧與浪：自由中國號》於 2021 年底出版，隔年便獲得金漫獎年度漫畫獎；不到3年，她再以《黎明前的回聲》成為金漫大獎得主。典禮上戴著口罩的她，眼神清澈但堅定。她的得獎感言「你不能在只有贏球的時候才愛它，不能只有我們得獎的時候才說這是台灣之光」，在社群上瘋傳，光是文化部臉書就有16萬次瀏覽、破千次轉發。

台漫走向國際 十餘種語系獲授權

金漫獎邁入第 16 年，這可能是第一次，它真正突破同溫層，讓更外圍的讀者注意到它的存在。狼七的得獎感言裡那句「是文化部先看到它的」，點出了某個被忽略的關鍵。「它」指向作品；「先看到」則意味著文化部漫畫獎勵金的支持，讓作品得以誕生，也因此走向國際，目前已授權德文版。

對文化工作者而言，2025並不是容易的一年。補助制度受到強烈質疑，文化工作者能握在手裡的武器有限：以筆為矛、以紙為盾，用創作抵抗那句刺耳的「要飯說」。

但又有哪一年是容易的呢？在紙本出版式微的當代，台灣漫畫從業工作者都再清楚不過：即使聲量看似高漲，但在能自給自足之前，它依然難以被稱為完整的產業。正因為產業尚未成熟，在這段播種耕作的路上，補助並非可有可無，而是最關鍵的先行投資，是讓新作品得以呼吸的活水。

台灣每年上市約三四千本紙本漫畫，但本土自製的漫畫占比不到百分之十，的確還有很多值得努力的空間。

文化部自2018年推出漫畫輔導金（現更名為獎勵金），除了首屆經費超過8000萬元，其後每年預算約3000萬元。2023年再因應文化黑潮計劃，每年推出兩次中長篇漫畫徵件案，預計推行4年。截至2025年底，兩種獎補助機制估計累積產出超過820部原創漫畫單行本與期刊雜誌。

即使認可創作需要這道活水，但那也是一記警鐘，如果突然終止這道活水，台漫是否還能繼續生長？在這個產業最需要養分的時刻，此問題比想像中更尖銳。

關注台灣漫畫這些年，我常處在憂心與欣喜之間。這幾年，台漫在國際得獎頻頻、授權成果日漸豐碩，《Day Off》與《守娘》授權11種語系出版，《Day Off》的授權語系還包括困難度最高的英語版；《來自清水的孩子》、《閻鐵花》、《海倫娜與大野狼先生》、《送葬協奏曲》等也陸續授權8到10種語系不等。

成果很不錯吧？但怎麼還是有點著急？台灣本地市場的結構性瓶頸，似乎依然難以撼動。也許正因如此，部分台漫推手開始將目光投向更大的海外市場。

日前與蓋亞文化漫畫部總編輯李亞倫聊起這份焦慮，他投入漫畫工作逾25年，最初從事日本漫畫版權代理，2009年專注投入台灣原創漫畫。過去15年來，蓋亞文化與子品牌原動力文化已出版超過200冊台漫。但2025年這一年，他更忙了——從8月開始，蓋亞直接把台漫送往日本連載。

蓋亞的台日共製模式並不輕鬆。文化部的文化黑潮補助是啟動資金，但蓋亞的目標不只是在台灣做出中長篇漫畫。早在申請黑潮之前，李亞倫為此多次飛往日本，透過一次又一次的提案，一趟5天的差旅要開上20場會議，反覆擘劃的風景是：「一起來做漫畫吧！一起來做台灣漫畫。」

內容產業求新求趣 跨國共製打開市場

為此，蓋亞在東京增設辦公室，與日本編輯與產業顧問合作。歷經一年多鋪路，透過台灣與日本的共同編輯流程，他們成功將3部台漫新作送上日本連載，2026年還將再增加5部，等同一年之間將有8部作品登上日本連載。同時，蓋亞也替旗下6部作品自製日譯版，以產地直送方式上架到日本30多個電子書平台。

何以如此費事？李亞倫說得坦率，日漫目前仍是全球最強勢的漫畫體系，歐洲市場對日漫（Manga）有高度需求。以2022年的日本內容產業出口數據觀察，日本動漫出口總額就高達1.5兆日圓（約新台幣3000億元）。既然短期內打不贏，就先加入它──以「台灣漫畫」的姿態加入。

這套模式頗耐人尋味。起初我不解，日本市場為何需要台漫？幾次與日本漫畫產業工作者碰面時，我都丟出了一樣的提問。後來稍稍明白了，不是日本需要台漫，應該是說，內容產業與讀者都需要更多有趣、嶄新的挑戰。就如李亞倫多次在日本會議中聽見的：「這個很有趣呢。」在全球化的時代，跨國共製打開的不只是本地視野，也是異國市場。

「我總覺得，該思考國家隊了。」李亞倫的語氣裡，有一片正在描繪的風景。台漫出海計畫才剛起步，但已有日本出版社好奇打聽，從台灣產地直送的日版電子書作者們，「下一部作品準備好了嗎？」換句話說，蓋亞文化啟動的日本計畫是一塊叩門磚，可能正在敲開過去難以打開的日漫大門。

在投身台灣漫畫出版與編輯工作之前，李亞倫是漫畫版權工作者，主要代理日本漫畫引進台灣市場。但投入台漫近20年了，他清楚知道如今的目標在遠方，漫畫，是他想對世界述說台灣的方式。那個他所想像的國家隊，是建立起一個跨國合作的機制，有政策引入、有更多工作者加入，或許是像當年台灣投資台積電、韓國政府投入WEBTOON的模式，帶頭一起打國際戰。

而這只是台漫工作風景的其中一角。

過去15年來，台灣漫畫走進法國安古蘭與布洛瓦、美國聖地牙哥、德國法蘭克福、墨西哥瓜達拉哈拉、韓國首爾、瑞士洛桑、義大利盧卡與拿坡里、泰國曼谷……等地，在漫畫節與書展會上插旗，版權是這樣一本一本賣出去的。在2025年的拿坡里漫畫節上，台灣的漫畫工作者聽見義大利讀者如此呼喊台灣：「Taiwan！Bellissimo！」感嘆詞般的兩個字，說的是「台灣，真美！」

回望2025這一年，台灣文學的海外成果令人振奮，陳思宏、楊双子、李佳穎……，一支彷彿自然成形的國家隊正跑在世界文學的賽道上。剛結束印度新書宣傳的楊双子盤點了這一年，她足足有三個月在旅行講書，看似講的是《臺灣漫遊錄》，但她講的其實是那個遙遠的亞洲國家——台灣。他們點亮的是「台灣文學」這塊領地。

那麼，若是台灣漫畫呢？又會是什麼樣的路徑？

或許，是時候想想這件事——如果有一支台漫國家隊，那會是什麼模樣的？